Moacyr Scliar,o homem sábio
Eu conheci o Moacyr na Bienal Internacional do Livro de Pernambuco há algum tempo,e,vínhamos,desde então,nos correspondendo.Lembro-me que naquele primeiro contato,ele mais ouvia que falava.Era um encontro entre autores,debate literário.Mas quando falava era de uma inestimável sabedoria.Acompanhei,sem me fatigar,a trajetória desse ilustre autor,que várias vezes me enviou obras autografadas,e num certo momento registrou "Roberto Belo é um notável leitor".
Moacyr Jaime Scliar nasceu em 23 de março de 1937, em Porto Alegre - seus pais, José e Sara Scliar, de origem russa, chegaram ao Brasil em 1904. Scliar formou-se em Medicina pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, sendo especialista em Saúde Pública e Doutor em Ciências pela Escola Nacional de Saúde Pública. Casou-se com Judith, com quem teve um filho, Roberto.
Autor de mais de 70 livros, o médico gaúcho é um dos mais consagrados escritores brasileiros da atualidade. Imortal da Academia Brasileira de Letras, é autor de diversos contos, ensaios, crônicas, romances e livros infanto-juvenis.
As obras de Scliar freqüentemente abordam a imigração judaica no Brasil, mas também tratam de temas como o socialismo, a medicina, a vida de classe média e outros assuntos. Juntas, elas já foram traduzidas para mais de 12 idiomas e renderam ao autor prêmios como Jabuti (1988 e 1993), o Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) (1989) e o Casa de las Americas (1989).
Entre suas obras mais importantes estão os seus contos e os romances O ciclo das águas, A estranha nação de Rafael Mendes, O exército de um homem só e O centauro no jardim, este último incluído na lista dos 100 melhores livros de temática judaica dos últimos 200 anos, feita pelo National Ydish Book Center nos Estados Unidos.
A Arte da Palavra
Com algum inseto de grandes olhos e negras e longas pernas ou antenas?
Com algum ciclista tombado?
Não, nada disso me contenta ainda. Com que se parecem mesmo?
E sinto que, enquanto eu não puder captar a sua implícita imagem-poema, a inquietação perdurará.
E, enquanto o meu Sancho Pança, cheio de si e de senso comum, declara ao meu Dom Quixote que uns óculos sobre a mesa, além de parecerem apenas uns óculos sobre a mesa, são, de fato, um par de óculos sobre a mesa, fico a pensar qual dos dois – Dom Quixote ou Sancho? – vive uma vida mais intensa e, portanto mais verdadeira…
E paira no ar o eterno mistério dessa necessidade da recriação das coisas em imagens, para terem mais vida, e da vida em poesia, para ser mais vivida.
Esse enigma, eu o passo a ti, pobre leitor.
E agora?
Por enquanto, ante a atual insolubilidade da coisa, só me resta citar o terrível dilema de Stechetti:
“Io sonno um poeta o sonno um imbecile?”
Alternativa, aliás, extensiva ao leitor de poesia…
A verdade é que a minha atroz função não é resolver e sim propor enigmas, fazer o leitor pensar e não pensar por ele.
E daí?
– Mas o melhor – pondera-me, com a sua voz pausada, o meu Sancho Pança – , o melhor é repor depressa os óculos no nariz.
Filme "A Arte do Barro"
O filme contou com a participação de 40 pessoas no elenco e 10 na produção.Parabéns aos moradores desta cidade que contribuíram de forma significante para o engrandecimento da cultura local.
O lançamento nacional do filme está previsto para o mês de abril,no Rio de Janeiro.Além de ser apresentado na cidade de origem,o curta será exibido nos festivais de cinema e vídeos nacionais e internacionais.A partir de 2011 será disponibilizado em dvd para distribuição gratuita entre as instituições culturais de todo o país.
Segue,na íntegra,o conto de Roberto Belo selecionado pelo projeto Revelando os Brasis IV:
João não tem vergonha de ser bóia-fria como tantos outros de sua cidade. Tem mesmo é medo da fome. Sem muito serviço, largou hoje mais cedo do canavial. Mora próximo.Com a ajuda do companheiro, que comprara com o dinheiro das esculturas de barro, sai pela estrada sem rumo, sem direção certa. Diverte-se com o bicho ao caminhar. O Marreco mais parece um cavalo,_pensa João consigo mesmo. E sorri a toa. Lembra-se do pai, que morrera ano passado, e que sonhava ter um jerico desse equipado. Na verdade, um amigo para enfrentar a vida.
Chega enfim ao centro da cidade. Fala com meia dúzia de gente que passa. Difícil dar de cara com pessoas desconhecidas. Passa pela praça e se benze ao ver a igreja.Cumprimenta a freira Maricota que está animada mostrando o templo aos novos frades que visitam a pequena Tracunhaém. Saindo, encontra um grupo alegre dançando ciranda. Desce do animal e também dança. Gosta de ver o grupo reunido e as senhoras cantando sem medida. Agora entendo que é daí que João tira suas obras de arte, que nascem frutos da imaginação para o barro.
Marreco com sede foge sozinho para casa. Conhece a cidade como sua pata. João o segue logo após. O homem chega a casa e vai pro terreiro fazer o que mais sabe: trabalhar o barro. João é oleiro. Tracunhaém é a cidade dos oleiros. Aqui todos sabem criar figuras e produzir arte popular, que é a arte da vida. O oleiro pede para sua mulher,dona Joana, tombar água da cacimba para amolecer o seu material de trabalho. A vida
em Tracunhaém é assim: igreja, cemitério, correios, praça, delegacia e chafariz. Simples e pacata. Os moradores, cansados da amarga vida na cana de açúcar, seguem felizes através do doce que o barro proporciona. E é do barro que as manifestações culturais aparecem e divertem a cidade inteira.
Ora, ao lado da cultura da cana, a cultura do barro serve muitas vezes como alternativa do trabalho no campo. O barro é uma opção para aqueles que saem da cana em busca de um trabalho melhor. É o meio de sobrevivência de mais da metade da população. Tanto que em cada esquina tem uma lojinha do barro repleta de santos casamenteiros, santos milagrosos, nossa senhora e tantos outros mais. Em cada esquina tem um pedaço de gente, um pedaço de mundo. Além dos santinhos, tem ainda feituras de bonecos, panelinhas e mais bichinhos para criança.
Aqui em Tracunhaém é assim, todo mundo gosta do que faz. Por isso, enquanto a cidade dança e canta, o barro é trabalhado dia e noite, noite e dia, na entrada e no final da rua. O processo é lento e milagroso. Deve-se antes de tudo fazer a mistura certa,escolher uma boa qualidade de barro, entender da ciência do queimar e arrumar cada peça no forno; depois começa o oleiro colocando lenha grossa na boca do forno, durante umas oito horas aproximadamente até caldear, deixando ficar em brasa a parte de cima, em seguida, põe lenha fina, já na parte de dentro, sob o lugar onde as peças foram cuidadosamente arrumadas.
Assim é o dia a dia em Tracunhaém, uma pequenina cidade do interior de Pernambuco,com pouco mais de doze mil habitantes; onde os moradores vivem de forma precária,mas que encontraram a felicidade na arte do barro.
Confira Aqui Algumas Fotos das Gravações. E veja também esses dois vídeos:
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Prêmio Nobel de Literatura 2010 vai para MÁRIO VARGAS LLOSA
O Prémio Nobel da Literatura 2010 foi atribuído ao escritor peruano Mario Vargas Llosa, pela "cartografia das estruturas do poder e afiadas imagens de resistência, rebelião e derrota do indivíduo" presentes nas suas obras.
Vargas Llosa, atualmente professor convidado da Universidade de Princeton (EUA), se surpreendeu com a escolha da Academia Sueca e disse que o prêmio é "um reconhecimento à literatura latino-americana e em língua espanhola”. Atribui a conquista à sua vida dedicada à Literatura. E,sem sombra de dúvida, é o que continuará a fazer – Literatura -, o escritor que é uma das vozes mais fortes e respeitadas na literatura latino-americana, na defesa das coisas que são essenciais para o Peru, para a América Latina e o Mundo. Uma postura frontal que se reflete em seus livros, seja nos ensaios críticos, seja na ficção onde explora largamente a identidade latino-americana.
Em mais de um século de existência do prêmio, Mario Vargas Llosa é apenas o sexto escritor latino-americano a receber um Nobel. Antes dele, foram premiados a escritora chilena Gabriela Mistral (1945), o guatemalteco Miguel Ángel Asturias (1967), o também chileno Pablo Neruda (1971), o colombiano Gabriel García Márquez (1982) e o mexicano Octavio Paz (1990).
Autor de romances marcados fortemente por questões políticas e sociais da América Latina, destacando-se "A cidade e os cachorros", “A Casa Verde”, Conversa na Catedral, "Pantaleão e as visitadoras", Tia Julia e o Escrevinhador ,"A festa do bode" e "Travessuras da menina má", Llosa já havia recebido, entre outros, o Prêmio Cervantes, o mais importante da literatura em língua espanhola, em 1994.
O Brasil tem sido tema recorrente em ensaios ou romances, como em "A guerra do fim do mundo", de 1981, inspirado na Guerra de Canudos,no interior da Bahia. Na semana passada, o escritor peruano esteve no Brasil. Mais precisamente em Porto Alegre como conferencista convidado do Ciclo de altos estudos Fronteiras do Pensamento, realizado na Universidade Federal do Rio Grande do Sul.
Sua breve visita a Porto Alegre e à URGS, no dia 14 de outubro, fez-me recordar o tempo de estudante do Curso de Ciências Sociais em Porto Alegre, na altura dos anos 1968 e 69, quando sua obra era tema de debates acalorados por uma geração de universitários que sonhava com a conquista da liberdade e da democracia , com o fim da opressão e da noite que cobriu todo o País. Uma literatura que rasga as veias de um continente e expõe para o mundo a alma latino-americana. “Conversa na Catedral,” publicado em 1969, lido e relido muitas vezes, seria o primeiro de muitos outros sobre os quais me debrucei na sua leitura. Obras que fizeram parte da minha formação de socióloga, de professora de Sociologia e de mulher brasileira.
Na sua conferência na URGS, Vargas Llosa, defendeu a democracia, a liberdade de expressão e falou sobre Cultura. Expressou seu medo de que o livro eletrônico leve à banalização da Literatura, ao afirmar: "É uma realidade que não pode ser detida. Meu temor é que o livro eletrônico provoque uma certa banalização da literatura, como ocorreu com a televisão, que é uma maravilhosa criação tecnológica, que, com o objetivo de chegar ao maior número de pessoas, banalizou seus conteúdos”. "Temos de impor ao livro eletrônico a riqueza de conteúdo que teve o livro de papel. A pergunta é se realmente queremos isso", questionou.
Não faltam projetos e muito menos “garra” para trabalhar ao escritor premiado aos 74 anos e que se prepara para o lançamento no início de novembro, em Madrid, de seu novo romance “El Sueño del Celta”, baseado na vida do irlandês Roger Casement (1864-1916),diplomata britânico que viveu muito tempo no Congo e na Amazônia tendo documentado com precisão os abusos e violações de direitos humanos,tecido crítica implacável contra o colonialismo europeu e lutado pela independência da Irlanda.
O Prêmio Nobel de Literatura 2010, Mario Vargas Llosa, em seu livro mais recente lançado no Brasil,”Sabres e Utopias”- uma coletânea de ensaios e artigos sobre a América Latina, organizada pelo escritor colombiano Carlos Granés, permite visualizar a sua trajetória tanto literária quanto política. Temos aí a fotografia da sua maneira de pensar, sentir e reagir, retratando a face do crítico contundente diante de temas políticos e econômicos ou a face do intelectual brilhante no debate de temas culturais e literários deixando fluir a sua sensibilidade e sabedoria do homem de letras.
Mario Vargas Llosa, o cidadão do mundo, o grande romancista,crítico literário e político será no futuro recordado não por sua corrida a presidência do Perú em 1990 ou por sua defesa apaixonada do liberalismo econômico, mas sim por sua literatura vigorosa e por ser o grande vulto do pensamento cívico e cultural da sociedade latino-americana.
Mario Vargas Llosa nasceu em 1936, em Arequipa, no Peru. Professor universitário, académico e político, é uma personalidade intelectual de grande vulto e um dos mais importantes escritores da América Latina e do mundo. Da sua vasta obra, destacamos A Cidade os Cães (Prémio Biblioteca Breve, 1962; Prémio da Crítica Espanhola, 1963), A Casa Verde (Prémio Nacional do Romance do Peru, Prémio da Crítica Espanhola, Prémio Rómulo Gallegos, 1963), Conversa n' A Catedral (1969), Pantaleão e as Visitadoras (1973), A Tia Júlia e o Escrevedor (1977), A Guerra do Fim do Mundo (1981; Prémio Ritz-Hemingway - 1985), História de Mayta (1984), Quem Matou Palomino Molero? (1986), O Falador (1987), Elogio da Madrasta (1988), Lituma nos Andes (Prémio Planeta, 1993), Como Peixe na Água (1993), Os Cadernos de Dom Rigoberto (1997), Carta a uma Jovem Romancista (1997), A Festa do Chibo (2000), O Paraíso na Outra Esquina (2003) e Travessuras da Menina Má (2007).
Foi galardoado com muitos dos mais destacados prémios literários internacionais, entre eles o Prémio PEN/Nabokov, o Prémio Cervantes, o Prémio Príncipe das Astúrias e o Prémio Grinzane Cavour.
Lélia Pereira da Silva Nunes,In Açores./Portal da Literatura
Agatha Christie, a Rainha do Crime, é a autora mais lida de todos os tempos
Escritora Rosa Regàs
Roberto Belo esteve nesse último final de semana com a premiada escritora Rosa Regàs,da Espanha. A autora, convidada especial da Universidade Federal de Pernambuco e do Instituto Cervantes do Recife, se apresentou durante duas conferências para os respectivos órgãos.
Rosa Regàs é graduada em Filosofia e Letras pela Universidade de Barcelona, fundou a Editora La Gaya Ciencia dedicada a publicar literatura, política, economia, filosofia, poesia, arquitetura e as Edições Bausán,dedicadas a literatura infantil.
Fundou e dirigiu revistas como a Revista Arquitectura Bis, foi tradutora “free lancer” na ONU (Organização das Nações Unidas) em Genebra, Nova York, Nairóbi, Washington, Paris, etc.
Em 1994, foi nomeada Diretora do Ateneu Americano da Casa de América de Madri, onde permaneceu durante quatro anos.
Em 2004, foi nomeada Diretora Geral da Biblioteca Nacional da Espanha, pela Ministra de Cultura Carmen Calvo. Cargo que ocupou até 2007.
Publicou contos em antologias e livros de vários autores como Cuentos de Cine, Mujeres al Alba,Heroinas de ficción.
Coordenou livros de relatos de autores barceloneses; colabora em publicações periódicas, programas de rádio e em revistas de viagem e opinião, e formou parte dos jurados de prêmios como Príncipe de Astúrias de Artes e de Letras.
Alegre, simpática e conhecedora profunda dos clássicos, Regàs revelou sua paixão pela literatura e ainda citou alguns autores de sua predileção como Marcel Proust e Miguel de Cervantes, ambos referência para Roberto Belo,que teve de se ausentar durante o coffee break devido a outros compromissos.
Prêmios:
1994 - Prêmio NADAL pela obra Azul
1999 - Prêmio CIUDAD DE BARCELONA de narrativa por Luna Lunera
2001 - Prêmio PLANETA pelo livro La Canción de Dorotea
Obras:
Ginebra(1987)
Memoria de Almator(1991)
Azul(1994)
Canciones de amor y de batalla(1995)
Viaje a la luz del Cham(1995)
Pobre corazón(1996)
Desde el mar(1997)
Más canciones(1998)
Sangre de mi sangre:la aventura de los hijos(1998)
Sombras,nada más(1998)
Luna lunera(1999)
Hi havia una vegada(2001)
La canción de Dorotea(2001)
Per un món millor(2002)
Diario de una abuela de verano.El paso del tiempo(2004)
El valor de la protesta.El compromiso con la vida(2004)
Volcanes dormidos.Un viaje por Centroamérica(2005)
Memòries de la Costa Brava(2006)
Viento armado



Fonte:Fotos de Thiago Moura/UFPE/Instituto Cervantes do Recife/Wikipedia














